Како је Блацк Саббатх променио роцк и ослободио метал у свет
Уз пионире метала који ће бити почашћени Грамми наградом за животно дело, ево погледа на наслеђе суботе и њихов неизбрисив траг у модерној музици.
„Блацк Цоол Саббатх је већ написао сваки кул рифф. Све што сви други раде, у основи то само откида. Или га играте мало другачије или брзо или споро, али ... они су већ све урадили. '
То је оно што је Роб Зомбие рекао у интервјуу Саму Дунну за роцкументарни филм „Метал: Путовање главе главе“ из 2005. године. Наравно, Зомби је искористио неки поетски штих да би пренио своју поенту, али срж његове поруке у суштини показује колико је Блацк Саббатх био широко утицајан (и још увијек је) у пределу метал музике.
У ствари, ако би неко пратио историју метал музике и покушао да одреди један чин који је послужио као прекретница где се рок разгранао у необичну и мрачну еру метала, Блацк Саббатх би био што ближи. Наравно, ниједна уметност се не рађа у празнини и прелазни стилови и жанрови су више нијанси сиве него црно-беле, али тешко да ћете наћи некога у музичкој индустрији који би добро размислио пре него што одобри Сабат као кумове метала.
(П-Р) Тони Иомми, Оззи Осбоурне и Геезер Бутлер из Блацк Саббатх-а позирају у сали за штампу током 56. доделе ГРАММИ-а у Стаплес Центер-у 26. јануара 2014. у Лос Ангелесу, у Калифорнији. (Фотограф: Гетти Имагес)
операција на мем грожђу
Чак и Академија за снимање, која се углавном држи подаље од роцк-центриц аката, признаје далекосежни утицај бенда. Прошле недеље је објављено да ће, у част прославе пола века суботње дуге и утицајне каријере, пионири хеви метала бити награђени Наградом за животно дело на додели Грамми 2019.
Најава долази само годину дана након што је Саббатх кренуо на последњу турнеју, одрадио последњу свирку у свом родном граду Бирмингхаму у Енглеској и на крају се распао. Кроз своју 49-годишњу каријеру објавили су деветнаест оригиналних студијских албума, мноштво Б страна, раритета и ремастера, продали преко 70 милиона плоча широм света, упаковали две награде Грамми (и четири номинације) и примљени у Роцк анд Ролл Халл славе 2006. године.
је Патрицк Сваизе злостављала његова жена
Док бенд додаје још једно перо на капу (или трнову круну у случају Саббатх!), Погледајмо пресудну улогу коју је легендарни бенд играо у преобликовању историје роцка и крчењу пута за један од технички најсложенијих, позоришно гласних , култни жанр жанра који је метал.
Као што је раније поменуто, тешко је ставити прст на један тачан чин, песму или тренутак који је покренуо почетак метала. Усвајање електричне гитаре у блуз од стране пионира попут Мудди Ватерс-а и Пат Харе-а педесетих година могло би се схватити као амнионска позорница која је родила рок музику. Њихове искривљене гитаре и претјерано појачана појачала поставили су пут ка тежем звуку који ће стићи у наредној деценији. 60-их, Лед Зеппелин је усвојио блуес утицаје да створи никад чути звук. У међувремену, њихови партнери из Британске инвазије, Тхе Беатлес, улили су елементе веселог попа да би створили још један трајни звук.
С друге стране језерца, исти блуес утицаји капнули су у калифорнијски талас сурфовања, што је унапредило употребу искривљених гитара и што је још важније, користило брзо одабране рифове да би створило звук тежи него икад раније. Примарни пример за то је „Мисирлоу“ Дика Далеа, којег ће сваки љубитељ Куентина Тарантина или Тхе Блацк Еиед Пеас одмах препознати. Остали бендови који су уживали у звуку укључују Тхе Беацх Боис и Тхе Вентурес. Врхунац многих ових експерименталних метода вероватно најбоље илуструју Тхе Доорс, који су својим магнетним живим наступима са песмама које би добро напредовале преко 10 минута померали границе онога што је бенд традиционално могао да уради на сцени.
Иако су ови утицаји можда поставили основну основу за метал, ниједан се од њих ретроспективно заиста не би уклопио у жанровски стил, чак ни на раним мерилима 60-их. Касније током деценије, бендови попут Тхе Вхо, Цреам, Ирон Буттерфли и Блуе Цхеер додатно су допринели звуку спуштеним подешавањем, нејасним гитарама и бржим рифовима. 1968. године Степпенволф је избацио хит хит „Борн То Бе Вилд“, који се увелико позајмио из тадашње бајкерске културе и по први пут у тексту написао речи „хеави метал“.
Оззи Осбоурне из Блацк Саббатх-а наступа на Оззфест-у 2016 у амфитеатру Сан Мануел 24. септембра 2016. у Лос Ангелесу, у Калифорнији. (Гетти Имагес)
16 и трудни где су сада 2016
Иако су се многи од ових бендова забављали тамнијим темама и звуковима, то је обично било контрапункт генерално оптимистичнијим песмама раног роцка у стилу баладе. Уђите у Блацк Саббатх, групу коју су формирали гитариста Тони Иомми и бубњар Билл Вард, који су желели да оснују тежак блуес-роцк састав у Астону, Бирмингхам. Укључили су басисте Геезера Бутлера и вокала Оззија Осбоурнеа и посејали семе онога што ће даље постати најшокантнији скретање лево на стеновитом аутопуту.
Са својим истоименим првијенцем из 1970. године, Саббатх је променио читав пејзаж стијена до тада. Надовезујући се на тренд који су поставиле групе попут Цовена и Блацк Видов, Саббатх је у своју музику уградио тамније слике сатанизма и вештичарења. Када је 'Блацк Саббатх' стигао на сцену, показао је остатку света шта је метал. За разлику од дела поменутих уметника, Блацк Саббатх је дебитовао кроз метални албум од почетка до краја - од уводног рифа истоимене нумере до затварања легендарног 'Злог света'. На њему су се налазили Иоммијеви густи, бљутави, тротонски акорди (познати и као „Ђавољи интервал“), који су постајали још тамнији док је гушио жице на нижу октаву, савијајући жице као ниједан други. Испод овога, Геезер Бутлер удвостручио је Иоммијеве гитарске рифове, дајући им тамнији, тежи звук. Са Оззи-јевим лудим, ексцентричним сценским присуством и продорно прогањајућим вокалима, Блацк Саббатх је створио призор и звук који никада раније нису виђени, џиновски средњи прст осећању доброг осећања песама управо одлазеће цветне моћи доба.
Чак је и име бенда одражавало хорор шоу који ће наставити да пуштају још 50 година. Хорор филм Црна субота из 1963. године, у главној улози је Борис Карлофф, а режирао Марио Бава. Као и сваки чин који пољуља унапред успостављени поредак ствари, и субота је наишла на оштре критике пуриста. Али то их није разуверило.
колико је висок режисер Џејмс Коми фби
Бенд је брзо објавио још два албума у року од годину дана - 1970-их 'Параноид' и 'Мастер оф Реалити' из 1971-е, где су наставили да истражују нови звук и теме које су увели у свој првенац. Када се 1973. избацила „Саббатх Блооди Саббатх“, Блацк Саббатх не само да је придобио критичаре, већ је пустио талас метала на земљу, чија пуна величина неће бити остварена све док хиљаде бендова широм Велике Британије и Европе и на крају је свет никао крајем 80-их па надаље да би створио коначни жанр који данас познајемо као метал.
Утицај суботе је толико широк да би се могло тврдити да су чак и поједине њихове песме рађале читаве поџанрове метала. На ово алудира Роб Зомбие у свом поменутом цитату о метал метал легендама.
Песме попут „Блацк Саббатх“, „Цхилдрен оф тхе Граве“, „Елецтриц Фунерал“ могле би се приписати раним утицајима који су обликовали један од најстаријих металних поџанрова: доом метал, који се одликује намерно споријим темпом и дебљим, тежи, искривљени звукови. Занимљиво је да је овај звук чији је пионир био Иомми био невероватан. Много пре формирања бенда, Иомми је изгубио два врха прста у несрећи у фабрици лима у којој је радио. Да би то надокнадио, легендарни гитариста носио је пластичне врхове прстију и олабавио жице да би пружио изразито тежак бас, дебљи звук.
(ЛР) Билл Вард, Оззи Осбоурне, Геезер Бутлер и Тони Иомми из Блацк Саббатх-а појављују се на конференцији за штампу како би најавили свој први нови албум после 33 године и светску турнеју 2012. у Вхиски а Го Го 11. новембра 2011. на западу Холивуд, Калифорнија. (Фото: Гетти слике)
У међувремену, индустријски град Бирмингхам, у којем је субота резала зубе током њихових раних дана, пружио је савршену кулису за метални стил који ће ове звукове уклопити у Нови талас британског тешког метала (НВОБХМ), пионир легендарне Ирон Маиден , Сакон анд Моторхеад. Ово би додатно отворило пут експерименталнијем звуку који је укључивао електронске звукове и оно што би назвали „Индустриал Метал“, чији су носиоци застава Раммстеин и Нине Инцх Наилс.
која је удата за Ами поехлер
Хит сингл из 1971. године „Свеет Леаф“ са албума „Мастерс оф Реалити“ могао би се вероватно тражити као јединствено порекло стонер роцка / стонер метала. Студијска верзија песме отвара се хакирајућим кашљем који уступа место неуредном, опојном рифу док Оззи даје оду канабису. Песма је практично посејала семе за вал стонера и пустињског камена који ће стићи добре две до три деценије касније, за који су се залагали бендови попут Киусс, Елецтриц Визард, Куеенс оф тхе Стоне Аге и Слееп. Кад смо већ код Слееп-а, утицај који је Саббатх имала на жанр и даље је релевантан као и увек до сада, што доказује и Слееп-ов епски албум повратка из 2018. године, 'Тхе Сциенцес'. Албум чак укључује и песму под називом „Гиза Бутлер“, очигледну референцу на басисту и основног текстописца групе Блацк Саббатх, Геезера Бутлера.
Као и сви кровни жанрови музике, и метал се данас променио и метаморфозирао кроз неколико поновних рођења, а листа поџанрова је дугачка колико и замагљена и застарела. Слудге метал, блацк метал, гриндцоре, дроне метал, депресивни самоубилачки блацк метал (такође скраћено ДСБМ, а то није измишљени жанр), повер метал - без обзира који дериватни облик жанра одаберете, тешко је негирати утицај суботе на терену на овај или онај начин, како је то речито рекао Роб Зомби.
Данас све више подземних металних дела редефинишу пејзаж, покушавајући да опонашају улогу коју је Блацк Саббатх играо пре пола века. Бендови попут Деафхеавен (који је ове године сервирао готово беспрекоран албум у облику „Ординари Цоррупт Хуман Лове“) руше зидове жанра супротстављајући блек метал који раздваја уши сложеним мелодијама ципела. За свој рад чак су обезбедили номинацију за Грамми, производећи облик метала који ни његови најоштрији критичари не могу одбацити. Иако би било тешко видети директан утицај Саббатх-а на данашњу постмодерну еру метала, још увек се може тврдити да, да није било генија Блацк Саббатх-а који пркоси жанру, не бисмо били ту где јесмо данас.
